影楼古装摄影的方式
服饰特点反映民族及时代特点 图文 白辰
历史的沉淀是一个诗话的过程！魏晋南北朝时期，大袖翩翩的衫子成为一时的风尚。中晚唐时期，这种特点更加明显，大袖衫裙样式为大袖、对襟，佩以长裙、披帛。一般妇女服装，袖宽往往四尺以上，唐代贵族妇女，头簪特大花朵，身穿透明纱衣，纱衣的里面不穿内衣，仅以轻纱蔽体，这是一种大胆的装束，从中也反映出当时妇女的思想开放。而白居易的《霓裳羽衣舞歌》中又有“虹裳霞帔步摇冠”的诗词盛赞明代霞帔。清代满族妇女给人的感觉比以往的历代妇女都修长。这是借助于服饰而给人的感觉。满族妇女梳旗髻要比汉族妇女的发式高出五至六寸；满族妇女穿的“花盆底”旗鞋，也比普通女鞋高出二至三寸，有的甚至四、五寸。这样两者加起来就要高出一尺左右。加上满族妇女所穿的服装，多以长袍为主，长袍的下摆多垂至地面，掩住旗鞋，更显出修长的身姿。这些服饰的不同特点，也反映了每个民族的不同特点！
色彩及图案的构成
在影楼摄影中，我们一般拍摄时色彩的构成多用中国红，象牙白，宝石蓝，黄是常用的基本色！从色彩的感情上理解，红色一直是吉祥和喜庆的代名词。五行学说将青、红、黑、白、黄这五种颜色被视为正色，并以黄为贵，定为天子朝服的色泽。后来又认为天子统一的象征。黄色，最后就成为了高贵的象征。
在拍摄中，我们需要注意色彩之间的搭配，无论和谐与互补，都是要为主题服务的。比如在拍摄新人拜堂的情节时，我们就可以大胆的选择红色，红色的背景，红色的服饰，红色的道具（红蜡烛、红绣球、红盖头等）来烘托喜庆和吉祥；在拍摄闺房里或者梳妆台前的情节时，就可以多用黄色、粉色，营造温馨、浪漫的情调；在有太师椅、八仙桌的厅堂里拍摄时则可以穿深蓝色、深褐色的服饰以表现庄重和礼仪。
用来表现古装所常用的图案有牡丹，菊花，松，竹，梅，龙，凤等吉祥的代表物。比如牡丹雍容而富贵，菊花高贵而清雅，松不畏严寒，竹高风亮洁等。不同的花语也有不同的使用，比如在客厅可以悬挂松、竹等隐喻不落世俗表现品节的字画；在书房可以以菊、梅喻其傲志；在绣房则可以用牡丹、兰花表其尊贵脱俗之美。
丰富的妆面造型
在妆面造型上，不同朝代不同身份也有不同的发型及头饰！如唐代妇女的化妆顺序大致如次：一敷铅粉；二抹敷脂；三涂鹅黄；四画黛眉；五点口脂；六描面靥；七贴花钿。古时妇女常将原来的眉毛剃去，然后用一种以烧焦的柳条或矿石制成的青黑色颜料画上各种形状，名叫“黛眉”。唐代妇女黛眉名目甚多，从细而长的“蛾眉”到宽二阔的“广眉”，应有尽有。所谓“花钿”是两眉之间的装饰。据说在南北朝时，一日，寿阳公主卧殿檐下，一朵梅花正落其额上，染成颜色，拂之不去。宫女见之奇异，乃争相效仿。到了唐代，花钿除了用颜色染绘之外，还有用金属制造者。至于面靥，是因为有个贵妇，面颊上有块斑痕，特点此作为掩饰，众人觉其妍丽，便竞而效之，遂成一时风气。唐代妇女发式有半翻髻、反挽髻、乐游髻、愁来髻、百合髻、蹄顺髻、盘桓髻、变环望仙髻及各种鬟式等。大体看来，隋代发式比较简单，变化较少，一般为平顶式，将发层层堆上，如帽子状。唐代初期仍有梳这种发式的，只是顶部不如隋代那样平整，已有高耸趋势，大多作成云朵型。到太宗时，发髻渐高，形式也日益丰富。
清代妇女发饰，分为满汉二式。初期还保留各自的原有形制，后在相互影响之下，都有明显的变化，而且各地风俗也不一样。汉族妇女的发式，在清代中叶模仿满族宫女发式，以高髻为尚。以后还流行过平髻、圆髻、如意髻等样式。清末，崇尚梳辫，初在少女中流行，以后逐渐普及。满族妇女发式，大多以为钿子为饰。钿子以铁丝为骨，也有用藤丝的，外面裱以黑纱，上面饰有翠翟。普通满族妇女，多为“叉子头”式，也称“两把头”、“把儿头”的。后来，受汉族影响，一般都将发髻梳成扁平的形状，俗称“一字头”。到了清末，这种发髻越来越高，逐渐变成“牌楼式”的固定装饰，只需套在头上，再加一点花朵即可，名为“大拉翅”。不了解一个朝代的人文历史及生活特征，是无法做出符合历史要求的造型的。